El diseñador y galerista James Yarosh está apasionado por los artistas a los que representa, las colecciones que cura y los espacios que crea. Con una formación en bellas artes, Yarosh diseña espacios «con el ojo de un artista» y afirma que la intuición es la clave. El arte ha sido su influencia más significativa, dando forma a su filosofía de diseño. «Vivir con arte en una casa bien diseñada te da combustible para enfrentar los desafíos de la vida. Nos da la prueba de que la belleza siempre existe», dijo.
A la edad de 17 años, Yarosh ingresó al mundo de las galerías, gestionando varias en Nueva York y Nueva Jersey. Se dio cuenta desde muy joven de que su entusiasmo por las obras en las que creía era contagioso y que otras personas podían sentir lo mismo por el arte que le atraía. «Es difícil no emocionarse al compartir con otros el arte que encuentras más bello e importante. Vivir con bellas artes es transformador», afirmó.
Doce años después, en 1996, fundó su propia galería en Holmdel, Nueva Jersey, a una hora de Manhattan, adentrándose en un mundo de arte fusionado con el diseño de interiores. «Cuando abrí mi galería, tenía una lista sólida de clientes diseñadores de interiores que me pedían sugerencias de arte para sus proyectos», explicó Yarosh. «Expandirme al diseño de interiores fue una progresión natural, ya que siempre he sentido que los artistas tienen los hogares más interesantes».
Sus viajes por el mundo avivaron su fervor por ambas disciplinas creativas. «Durante este tiempo, comencé a viajar al extranjero con frecuencia, afinando mi ojo persiguiendo exhibiciones de museos y estudiando los edificios que los albergaban», dijo. «Este estudio moldeó mi sentido de diseño de interiores y lo que hago hoy para mis clientes». Yarosh menciona algunas de las instituciones más veneradas del mundo como su inspiración, como el Louvre en París, el Museo Leopold en Viena, la Galería Nacional de Retratos en Londres y el Museo de Arte de Tel Aviv en Israel, entre otros.
En una entrevista con Mansion Global, Yarosh compartió más sobre su enfoque hacia el arte y el diseño. Cuando le preguntaron cómo sus visitas a museos influyen en los espacios que diseña, explicó que las visitas a los museos no solo dan forma a cómo cura las colecciones de arte de su galería, sino que también orientan su comprensión de cómo los elementos de diseño pueden realzar el arte tanto en entornos tradicionales y maximalistas como en ambientes minimalistas y zen.
Al hablar sobre su estilo de trabajo, Yarosh reveló que ama el maximalismo, ya que le permite celebrar toda la belleza que admira. Considera que la mejor manera de celebrar la belleza es a través de la curación y la disciplina, presentando las obras de arte de manera reflexiva. No persigue tendencias, sino que abraza la belleza que ha resistido el paso del tiempo.
Al dar consejos sobre cómo curar una colección de arte para el hogar, Yarosh enfatiza la importancia de aprender la diferencia entre decoración y arte fino. Recomienda comenzar con una mente abierta, sin temor a explorar y aprender sobre arte que en un principio no se comprenda. Destaca la importancia de encontrar un artista que resuene con uno mismo y elegir la mejor pieza o aquella que más conecte.
En cuanto a la exhibición de arte, Yarosh desafía la noción de que es necesario tener un gran espacio en la pared para obras de arte grandes. Argumenta que una pieza monumental puede transformar un espacio pequeño, permitiendo que el arte nos envuelva y tenga un impacto en la habitación. Aboga por soluciones creativas y desafiantes.
Cuando se le pregunta sobre cómo diseñar una habitación alrededor de una pieza de arte, Yarosh menciona diferentes enfoques según la escala del proyecto. En proyectos de construcción nueva o renovaciones a gran escala, recomienda seleccionar piezas de arte a gran escala que guíen los detalles arquitectónicos del hogar. Por otro lado, en un nivel más pequeño, se puede rediseñar una habitación tomando como inspiración una pintura. Los colores y patrones de la habitación pueden inspirarse directamente en la paleta del artista, lo que puede conducir a combinaciones sorprendentes.
Finalmente, Yarosh define el lujo como vivir en un hogar que nutre el alma y nos ayuda a creer en nosotros mismos cada día. Considera que el lujo es estar rodeado de lo que nos hace felices: arte, decoración, libros, flores, una mascota de confianza, todo lo que alimenta la forma en que queremos vivir nuestra vida. Un hogar que nos nutre el alma y nos recuerda quiénes somos puede ser un lugar asombroso.
Preguntas frecuentes (FAQs):
1. ¿Qué experiencia tiene James Yarosh en el mundo del arte y el diseño?
James Yarosh tiene experiencia como diseñador y galerista. Ha gestionado varias galerías en Nueva York y Nueva Jersey y ha fundado su propia galería en 1996 en Holmdel, Nueva Jersey.
2. ¿Cómo describe Yarosh su enfoque hacia el arte y el diseño?
Yarosh diseña espacios «con el ojo de un artista» y afirma que la intuición es la clave. El arte ha sido su influencia más significativa y da forma a su filosofía de diseño.
3. ¿Cuál es la filosofía de diseño de Yarosh?
La filosofía de diseño de Yarosh se basa en vivir con arte en una casa bien diseñada, lo que brinda combustible para enfrentar los desafíos de la vida y prueba que la belleza siempre existe.
4. ¿Cuáles son las instituciones que han inspirado a Yarosh?
Yarosh menciona instituciones como el Louvre en París, el Museo Leopold en Viena, la Galería Nacional de Retratos en Londres y el Museo de Arte de Tel Aviv en Israel como algunas de sus principales fuentes de inspiración.
5. ¿Cuál es la visión de Yarosh sobre el maximalismo en el diseño?
Yarosh ama el maximalismo, ya que le permite celebrar toda la belleza que admira y curar las obras de arte de manera reflexiva. No persigue tendencias, sino que abraza la belleza duradera.
6. ¿Qué consejos da Yarosh sobre cómo curar una colección de arte para el hogar?
Yarosh enfatiza la importancia de aprender la diferencia entre decoración y arte fino. Recomienda comenzar con una mente abierta, explorar y aprender sobre arte que en un principio no se comprenda y encontrar un artista que resuene.
7. ¿Es necesario tener un gran espacio en la pared para obras de arte grandes según Yarosh?
No, Yarosh desafía esta noción y argumenta que una pieza monumental puede transformar un espacio pequeño y tener un impacto en la habitación. Aboga por soluciones creativas y desafiantes.
8. ¿Cómo se puede diseñar una habitación alrededor de una pieza de arte según Yarosh?
Según la escala del proyecto, en una construcción nueva o renovaciones a gran escala, se recomienda seleccionar piezas de arte a gran escala que guíen los detalles arquitectónicos del hogar. En un nivel más pequeño, se puede rediseñar una habitación tomando como inspiración una pintura.
9. ¿Cómo define Yarosh el lujo en el diseño de interiores?
Yarosh define el lujo como vivir en un hogar que nutre el alma y nos ayuda a creer en nosotros mismos cada día. Considera que el lujo es estar rodeado de lo que nos hace felices: arte, decoración, libros, flores, entre otros.
Definiciones clave:
– Galerista: Persona que gestiona una galería de arte.
– Arte fino: Arte de alta calidad, generalmente realizado por artistas reconocidos o de renombre.
– Curar: Se refiere al proceso de seleccionar y organizar obras de arte para una exhibición o colección.
– Maximalismo: Estilo de diseño que celebra la abundancia y la opulencia, sin temor a la combinación de colores, patrones y elementos decorativos llamativos.
Enlaces sugeridos relacionados:
– James Yarosh Gallery: La galería oficial de James Yarosh en Holmdel, Nueva Jersey.
– Louvre: Sitio oficial del famoso museo Louvre en París, Francia.
– Museo Leopold: Sitio oficial del Museo Leopold en Viena, Austria.
– Galería Nacional de Retratos: Sitio oficial de la Galería Nacional de Retratos en Londres, Reino Unido.
– Museo de Arte de Tel Aviv: Sitio oficial del Museo de Arte de Tel Aviv, Israel.
