Malowanie abstrakcyjne od dawna jest przedmiotem intensywnej debaty, która wykracza poza teorię sztuki. Od swoich początków sztuka abstrakcyjna kwestionowała ustalone konwencje dotyczące reprezentacji i generowała nowe formy ekspresji. Mimo że w swoich pierwszych latach była związana z duchowym poszukiwaniem niewidzialnego, dzisiaj abstrakcja stała się ćwiczeniem percepcyjnym, które stawia ciągłe wyzwania formalne.
Malowanie abstrakcyjne dąży do idealnego gestu plastycznego, połączenia między formą a materią oraz świadomej manipulacji materiałem malarskim. W centrum tego wszystkiego: wątpliwość. Wątpliwość jako fundamentalna część procesu twórczego, jako punkt wyjścia każdego artystycznego ćwiczenia. Wątpliwość, która wisi nad strategiami formalnymi, technikami i dyskursami.
Malowanie abstrakcyjne to nie tylko gotowe dzieło, ale także otwarta refleksja. Nie ma abstrakcji bez zrozumienia doświadczenia artysty, który dąży do poszerzenia pola percepcji wizualnej. Co malować ustępuje miejsca jak malować, a często to w tym procesie malarskim artyści znajdują punkt wyjścia i koniec drogi.
Dlatego malowanie abstrakcyjne zostało opisane jako forma ekspresji zarezerwowana dla malarzy. Wymaga głębszego dostępu z powodu swojego komponentu badawczego, który opiera się na refleksji i znajomości własnej praktyki. Zaczyna się od niczego i buduje się malarstwo. Ale tak samo, jak malowanie abstrakcyjne jest twórcze, tak samo powinno być obserwowane.
Wystawa „Co dla mnie znaczy malowanie abstrakcyjne”, która zostanie otwarta 25 stycznia w głównym przestrzeni Galerii Alzueta w Barcelonie, gromadzi jedenastu artystów, którzy eksplorują abstrakcję na różne sposoby. Każdy z nich wykorzystuje różne strategie formalne, ale wszyscy dzielą wspólny dialog poprzez ostre kąty, tańczące linie, bloki koloru i różne tekstury, które ingerują w światło i przestrzeń.
Patrząc na te dzieła, zadajemy sobie pytanie: Co dla mnie znaczy malowanie abstrakcyjne? Odpowiedzi udzielają same dzieła. Musimy tylko dać się ponieść ich językowi i w ćwiczeniu abstrakcji doświadczyć z obcego.
Najczęściej zadawane pytania dotyczące malowania abstrakcyjnego:
1. Co to jest malowanie abstrakcyjne?
Malowanie abstrakcyjne to forma ekspresji artystycznej, która kwestionuje ustalone konwencje dotyczące reprezentacji. Dąży do poszerzenia pola percepcji wizualnej i stawia ciągłe wyzwania formalne.
2. Jakie są cele malowania abstrakcyjnego?
Malowanie abstrakcyjne dąży do idealnego gestu plastycznego, połączenia między formą a materią oraz świadomej manipulacji materiałem malarskim. Skupia się na wątpliwości jako fundamentalnej części procesu twórczego i jako punkcie wyjścia każdego artystycznego ćwiczenia.
3. Dlaczego malowanie abstrakcyjne uważa się za formę ekspresji zarezerwowaną dla malarzy?
Malowanie abstrakcyjne wymaga głębszego dostępu z powodu swojego komponentu badawczego. Opiera się na refleksji i znajomości własnej praktyki. Zaczyna się od niczego i buduje się malarstwo.
4. Na czym polega wystawa „Co dla mnie znaczy malowanie abstrakcyjne”?
Wystawa gromadzi jedenastu artystów, którzy eksplorują abstrakcję na różne sposoby. Każdy z nich wykorzystuje różne strategie formalne, ale dzielą wspólny dialog poprzez ostre kąty, tańczące linie, bloki koloru i różne tekstury, które ingerują w światło i przestrzeń.
Powiązane linki:
– Galeria Alzueta
