Adam Himebauch, reconocido por su proyecto de performance de larga duración “Back to the Future”, ha vuelto a sorprender al público con su última obra de arte. En su exhibición titulada “Never Ever Land”, Himebauch se muestra meditando en una losa blanca durante más de un mes. Sin embargo, ¿es realmente lo que parece?
En una entrevista con Francesca Pessarelli, de Ceysson & Bénétière en Nueva York, se revela que la performance de Himebauch no es exactamente lo que los espectadores creen. Aunque se espera que permanezca acostado en la losa durante toda la exhibición, la verdad es que Himebauch no pasa todo ese tiempo en la galería. Más bien, hace apariciones ocasionales para mantener la ilusión de que está meditando.
La transmisión en vivo de la performance en YouTube también es engañosa. Resulta que fue pregrabada días antes de la apertura de la exhibición, utilizando diferentes ángulos de cámara y filmada durante todo el día para simular cambios de luz. Aunque parece que hay varias cámaras en la sala de la galería, solo hay una cámara real y las demás son parte de la ilusión.
El engaño, sin embargo, tiene un propósito. Según Pessarelli, el objetivo es jugar con los hábitos y expectativas de los espectadores. El engaño no pretende ser malicioso, sino más bien abrir una reflexión sobre cómo consumimos información y medios de comunicación. Himebauch y su equipo buscan desafiar nuestra percepción de la realidad y cuestionar la línea entre lo factual y lo ficticio.
Aunque algunos espectadores pueden sentirse engañados, otros encuentran inspiración en la forma en que Himebauch juega con la ilusión de la realidad en su obra. Para Vita Kari, otra artista de performance, la integración digital de la transmisión en vivo en la performance fue especialmente impactante.
En última instancia, la performance de Himebauch nos invita a cuestionar nuestras propias percepciones y la forma en que interpretamos el arte. A través de su engaño ingenioso, nos recuerda que la verdad puede ser relativa y que el arte tiene el poder de desafiar nuestras ideas preconcebidas.
Preguntas frecuentes sobre la performance “Never Ever Land”:
1. ¿Qué es “Never Ever Land”?
“Never Ever Land” es la última obra de arte del reconocido artista Adam Himebauch.
2. ¿En qué consiste la performance?
En la performance, Himebauch se muestra meditando en una losa blanca durante más de un mes.
3. ¿Es cierto que Himebauch no pasa todo el tiempo en la galería?
Sí, en realidad Himebauch no pasa todo ese tiempo acostado en la losa. Hace apariciones ocasionales para mantener la ilusión de que está meditando.
4. ¿La transmisión en vivo en YouTube es real?
No, la transmisión en vivo en YouTube fue pregrabada días antes de la apertura de la exhibición. Se utilizaron diferentes ángulos de cámara y se filmó durante todo el día para simular cambios de luz.
5. ¿Cuál es el propósito del engaño en la performance?
El propósito del engaño es jugar con los hábitos y expectativas de los espectadores. No busca ser malicioso, sino abrir una reflexión sobre cómo consumimos información y medios de comunicación.
6. ¿Qué busca cuestionar Himebauch con su obra?
Himebauch busca desafiar nuestra percepción de la realidad y cuestionar la línea entre lo factual y lo ficticio.
7. ¿Cómo ha sido recibida la performance?
Algunos espectadores pueden sentirse engañados, pero otros encuentran inspiración en la forma en que Himebauch juega con la ilusión de la realidad en su obra.
8. ¿Hay alguna artista que haya destacado la integración digital en la performance?
Sí, Vita Kari, otra artista de performance, encontró especialmente impactante la integración digital de la transmisión en vivo en la performance.
Para más información sobre el arte y las performancess, visita el sitio web principal de Ceysson & Bénétière haciendo clic aquí.